En “Miller’s Girl”, una joven escritora y su profesor enfrentan límites morales en una relación compleja. Un thriller que desafía las normas en Prime Video.
En este thriller provocador, una joven escritora, interpretada por Jenna Ortega, y su profesor, encarnado por Martin Freeman, se ven atrapados en una compleja red en la que las líneas entre sus vidas se entrelazan. La sinopsis de esta polémica película, titulada “Miller’s Girl”, que ha logrado posicionarse entre las más vistas en la plataforma Prime Video, revela una narrativa intensa y cargada de matices. Dirigida por Jade Halley Bartlett, la película explora la intrincada relación entre un profesor y su alumna, quienes se ven envueltos en dinámicas emocionales y profesionales complejas.
La trama se centra en Cairo Sweet, una estudiante de 18 años con una profunda pasión por la escritura, y Jonathan, un escritor que ha fracasado en su carrera. El vínculo entre ambos se intensifica a partir de una tarea de escritura creativa que se le asigna a Cairo, lo que desencadena una serie de revelaciones incómodas y verdades ocultas. A través de estas responsabilidades académicas, los personajes exploran sus límites personales y asumen roles ambiguos, donde se convierten en héroes y villanos el uno para el otro. La película destaca el desarrollo académico que deriva en un intrincado juego de poder y seducción. Lo que comienza como una interacción basada en la admiración se transforma en una amenaza que pone en riesgo lo que es moralmente aceptable.
La producción ha generado controversia, principalmente debido a la notable diferencia de edad entre los protagonistas y la potencial sugerencia de un romance en pantalla. Jonathan, el personaje de Freeman, se encuentra en un contexto que refleja tensiones de seducción, lo que ha suscitado reacciones variadas tanto del público como de la crítica. El elenco también incluye a Dagmara Domińczyk, Beatrice June Harper, Gideon Adlon y Bashir Salahuddin, entre otros. La producción está a cargo de Seth Rogen, Evan Goldberg, James Weaver, Josh Fagen y Mary-Margaret Kunze, quienes también ejercen como productores ejecutivos.
La controversia ha sido alimentada por una escena explícita que involucra al actor, quien es 31 años mayor que su coprotagonista. En una entrevista con The Times, Freeman describió el filme como “adulto matizado”, subrayando que no busca glorificar relaciones con diferencias significativas, sino abordar temas que suelen estar estigmatizados. Comentó: “Las historias sobre lo difícil están contaminadas por la asociación. Y la pena” lo que intensificó el debate en redes sociales, donde muchos usuarios expresaron su descontento, calificando la película de “desagradable” y “problemática”. Freeman comparó la situación con el tratamiento de temas históricos complejos, argumentando: “¿Vamos a criticar a Liam Neeson por participar en el Holocausto?” en referencia a su papel en “La lista de Schindler”.
Kristina Arjona, coordinadora de intimidad del filme, detalló a DailyMail.com que se tomaron todas las medidas necesarias para asegurar que los actores estuvieran cómodos y seguros durante las escenas íntimas. Ella expresó: “Ortega estuvo cómoda y segura durante todo el proceso”, añadiendo que discutieron los niveles de desnudez y utilizaron prendas de modestia para mantener una distancia adecuada entre los actores. Mencionó que se emplearon barreras adicionales para las escenas de sexo simuladas. Arjona argumentó que el arte debe tener la libertad de explorar estos temas sin ser censurado por las percepciones de la audiencia, afirmando: “No se puede decir: ‘¿No es genial [una diferencia de edad]?’”.
Tanto el director como el elenco han defendido su trabajo, argumentando que la película ofrece una narrativa desafiante sobre un tema complejo. Con el apoyo de un equipo riguroso en el set, buscaron llevar una historia auténtica que, al mismo tiempo, sea cuidadosa en su presentación, permitiendo que los espectadores accedan emocionalmente a una trama cargada de ambigüedad. La película ha captado la atención no solo por su contenido controvertido, sino también por las actuaciones de los protagonistas, que aportan profundidad y realismo a los complejos personajes que interpretan.
